
DANIELLE KWAAITAAL
Tras sus estudios en la academia de moda, DANIELLE KWAAITAAL (1964, Bussum) completó sus estudios en la Academia Rietveld de Ámsterdam en 1991. Con su proyecto de graduación, Bodyscapes, se adelantó a su tiempo. Kwaaitaal, que lleva experimentando con el programa informático Paintbox desde los años 80, es pionera en el campo de la fotografía manipulada digitalmente. Su proyecto no pasó desapercibido, ya que el Stedelijk Museum de Ámsterdam (Museo Municipal) adquirió inmediatamente una obra de la serie.
Un año más tarde, Kwaaitaal expuso por primera vez en solitario en la Galería Bloom de Ámsterdam, que en aquella época era una galería destacada y una plataforma muy importante para los jóvenes talentos. Por la misma época, causó un gran revuelo como VJ en clubes metropolitanos, como Escape en Ámsterdam y en Ibiza. En 2004, el documentalista Jenne Sipman la retrató como una de las fuerzas motrices de la escena house de los noventa.
Poco después llegó el reconocimiento internacional. El trabajo de Kwaaitaal pudo verse en muchas exposiciones individuales y colectivas. Whispering Waters (2009) en el Museo Groninger puede considerarse la tarjeta de visita programática de Kwaaitaal. En ella se trataron tres temas que abarcan toda su obra: la piel, la gravedad y, quizá el más significativo, su relación con el arte de la pintura.
Hidden Series (2012) fue el título de su exposición individual en la Fundación del Museo, donde presentó retratos de niños de 12 años, entre otros. En esta serie, Kwaaitaal se centró en la identidad, la intimidad y la belleza emergente.
El Photo Festival Naarden seleccionó la serie Apres Nous Le Déluge de Kwaaitaal para su edición de 2015. La serie de bodegones de flores, para la que esta vez no se utilizó Photoshop, tenía un inconfundible toque pictórico.
En 2016, la artista expuso fotos en el Drents Museum con una nueva serie de fotos titulada ABOVE & BEYOND. Para esta exposición, colaboró con otros catorce artistas de diversas disciplinas.
En 2017 y 2018, las flores siguieron siendo un tema importante en su obra, ya que trabajó exclusivamente en sus series de bodegones submarinos BLACK OUT y FLORILEGIUM. Estas series se han expuesto con frecuencia, y las obras de la misma se han vendido tanto en los Países Bajos como en el extranjero. El libro FLORILEGIUM, dedicado por completo a esta extensa serie, está previsto que se publique a finales de 2020.
En su nueva serie submarina ULTRAVIOLETA (2020), Kwaaitaal toma una dirección artística completamente nueva. Las flores han dejado paso a los jarrones de cristal y a los tarros de cerámica. Se centra en la elección de las formas y los contornos de los objetos, así como en la elección de los materiales: transparentes o sólidos. Podemos ver sutiles matices de luz y oscuridad, translúcidos y opacos. Estas obras están creadas con el ojo de un verdadero pintor. Con Ultravoilet, Kwaaitaal parece alejarse cada vez más de su medio inicial, la fotografía. Quizá por eso muchos consideran esta serie como un momento importante en su desarrollo artístico; su Magnum Opus.
Las obras de Danielle Kwaaitaal forman parte de varias colecciones de museos y empresas de los Países Bajos y del extranjero. Varias obras de las series Florilegium y Ultravoilet fueron adquiridas recientemente para la amplia colección de arte del Ministerio del Interior y Relaciones del Reino. Además de su trabajo autónomo, Kwaaitaal también realiza trabajos por encargo. Sus obras por encargo abarcan desde la fotografía de retrato íntima hasta las instalaciones monumentales. En 2008, creó Tracing Reality para el aeropuerto de Schiphol de Ámsterdam, que cubre 450 metros cuadrados de la fachada de cristal cerca del muelle B, y que es vista por más de seis millones de viajeros al año.
Danielle Kwaaitaal está representada en los Países Bajos por Francis Boeske Projects.
(texto de su página web https://daniellekwaaitaal.com)
Following her studies at the fashion academy, DANIELLE KWAAITAAL (1964, Bussum) completed her studies at the Rietveld Academy in Amsterdam in 1991. With her graduation project Bodyscapes, she was well ahead of her time. Kwaaitaal, who has been experimenting with the computer program Paintbox since the 1980s, is a pioneer in the field of digitally manipulated photography. Her project certainly did not go unnoticed, as the Stedelijk Museum in Amsterdam (Municipal Museum) immediately purchased a work from the series.
One year later, Kwaaitaal had her first solo exhibition at the Bloom Gallery in Amsterdam, which in those days was a prominent gallery and a very important platform for young talent. Around the same time, she caused a stir as a VJ in metropolitan clubs, such as Escape in Amsterdam and in Ibiza. In 2004, documentary filmmaker Jenne Sipman portrayed her as one of the driving forces of the house scene of the nineties.
International recognition followed shortly thereafter. Kwaaitaal’s work could be seen in many solo and group exhibitions. Whispering Waters (2009) in the Groninger Museum can be considered Kwaaitaals programmatic calling card. Three themes were featured, encompassing her entire oeuvre: skin, gravity, and – perhaps the most significant – her relationship with the art of painting.
Hidden Series (2012) was the title of her solo exhibition at the Museum Foundation, where she presented portraits of 12-year-olds, among others. In this series, Kwaaitaal focused on identity, intimacy, and emerging beauty.
Photo Festival Naarden selected Kwaaitaal’s series Apres Nous Le Déluge for its 2015 edition. The series of still lifes of flowers, for which this time Photoshop was not used, had an unmistakably painterly touch.
In 2016, the artist exhibited photos in the Drents Museum with a new series of photos titled ABOVE & BEYOND. For this exhibition, she collaborated with fourteen other artists from various disciplines.
In 2017 and 2018, flowers continued to be a significant theme in her work, as she worked exclusively on her underwater still lifes series BLACK OUT and FLORILEGIUM. These series have been exhibited frequently, and works from it have been sold in the Netherlands as well as abroad. The book FLORILEGIUM, which is completely dedicated to this extensive series, is expected to be published at the end of 2020.
In her new underwater series ULTRAVIOLET (2020), Kwaaitaal goes in a completely new artistic direction. Flowers have given way to glass vases and ceramic jars. She focuses on her choice of the shapes and contours of the objects, followed by her choice of materials; transparent or solid. We can see subtle shades of light and dark, translucent and opaque. These works are created with a true painter’s eye. With Ultravoilet, Kwaaitaal appears to move further and further away from her initial medium, photography. This might be why many view this series as an important moment in her artistic development; her Magnum Opus.
Danielle Kwaaitaal’s works are part of several collections of museums and companies in the Netherlands and abroad. Multiple works from the Florilegium and Ultravoilet series were recently acquired for the extensive art collection of the Ministry of the Interior and Kingdom Relations. Apart from autonomous work, Kwaaitaal also takes on commission work. Her commissioned pieces range from intimate portrait photography to monumental installations. In 2008, she created Tracing Reality for Schiphol Airport Amsterdam, which covers 450 square meters of the glass facade near Pier B, and is seen by well over six million travelers annually.
Danielle Kwaaitaal is represented in the Netherlands by Francis Boeske Projects.