Ken Schles

 

Ken Schles es un fotógrafo y escritor autor de cinco libros. Nacido en Nueva York (1960) , Schles reside actualmente en Brooklyn, NY. Se graduó en la Cooper Union for the Advancement of Science and Art y estudió con Lisette Model en la New School for Social Research.

Schles creció en una época turbulenta y se ha involucrado en los asuntos que han dado forma a su mundo. Como estudiante en Cooper a finales de los 70 y principios de los 80, ayudó a renovar un departamento de fotografía en crisis. En la década de 1980 documentó su vida en la escena artística y los clubes underground y vivió en una vivienda abandonada en el East Village. Después de organizar a sus compañeros de piso, lideró la lucha para procesar a su casero, lo que terminó con el encarcelamiento de éste y la renovación de un edificio de veinticuatro viviendas.

El trabajo que realizó en ese momento se convirtió en material para dos libros, Invisible City (Twelvetrees Press, 1988), que fue nominado libro notable del año por el New York Times en el momento de su publicación y, cuando se reeditó en 2014, fue nombrado fotolibro del año por la revista TIME. Invisible City ha aparecido en cuatro historias del fotolibro, incluida la seminal The Photobook: A History (Phaidon, 2014) y el recientemente publicado New York in Photobooks (Editorial RM y Centro José Guerrero 2017). Un segundo libro, Night Walk (Steidl, 2014) también fue nombrado libro del año por la revista TIME. En conjunto, la obra expuesta fue nominada al Premio Deutsche Börse 2016.

Otros libros de su autoría

En 2001, Schles publicó La geometría de la inocencia (Hatje Cantz, 2001), una odisea fotográfica de trece años sobre el mundo que hemos creado, en el que la ilusión y las promesas no siempre están a la altura de las difíciles realidades que nuestra fragmentada sociedad consumista ha engendrado. Publicado en Nueva York dos semanas después de los atentados del 11 de septiembre contra el World Trade Center, La geometría de la inocencia es una mirada premonitoria a un paisaje estadounidense en declive.

Una nueva historia de la fotografía: The World Outside and the Pictures In Our Heads (White Press, 2007), es un experimento de historia de la fotografía en el que Schles examina sus fotografías y reconoce en ellas una serie de antecedentes e influencias. Fue finalista del premio Les Rencontres d’Arles Photographie Contemporary Book Award 2009, seleccionado por Photo-Eye y 5B4 como mejor libro del año y seleccionado por Claxton Projects como uno de los fotolibros estadounidenses más significativos publicados entre 2003 y 2012.

El cuarto título de Ken Schles, Oculus (Noorderlicht, 2011), es una exploración filosófica de la memoria y la percepción, un peregrinaje poético que entreteje reflexivamente su análisis de cómo las imágenes influyen y definen nuestra comprensión de lo que nos rodea. Al igual que los títulos anteriores de Schles, Oculus es una obra exigente, personal y bellamente emotiva que no sólo obliga a realizar múltiples visitas, sino que también deja preguntas persistentes. Es el fotolibro del año de Photo-Eye.

Escribiendo sobre la ecología de la imagen, sus ensayos han aparecido en Vision Anew (University of California Press, 2015), The Photographer’s Playbook (Aperture, 2014) y Publish Your Photography Book (Princeton Architectural Press, 2014). Ha sido corresponsal en el extranjero del descatalogado blog FOAM, y bloguero invitado en otros sitios. Escribe ocasionalmente ensayos originales para su propio blog (Seeing images, seeing things) y para sus propias obras publicadas.

Su trabajo editorial ha aparecido a nivel internacional, desde The New York Times Magazine en Estados Unidos hasta el FAZ en Alemania. Ha tenido seis portadas de Newsweek y ha trabajado para docenas de revistas a lo largo de su carrera. Fue el primer fotógrafo al que The New Yorker encargó un retrato del dramaturgo Tony Kushner en 1992. Durante la década de 1990 trabajó con artistas discográficos en casi 100 paquetes de CD, entre los que destacan Billy Bragg y Wilco, Green Day, Alicia Keys, Rufus Wainwright, Rod Stewart, Natalie Merchant y The Wallflowers. Haga clic aquí para ver una lista completa de clientes.

Becario de la New York Foundation for the Arts, Ken Schles ha organizado y montado más de 18 exposiciones individuales y ha participado en más de tres docenas de exposiciones colectivas en más de una docena de países. Su obra figura en casi dos docenas de colecciones de museos de todo el mundo, entre ellos el Museo de Arte Moderno y el Museo Metropolitano de Arte de Nueva York y el Rijksmuseum de los Países Bajos.

Actualmente vive en su casa de piedra rojiza del siglo XIX, que funciona con energía solar, donde cría a su familia junto con su esposa, directora de una escuela primaria pública de Nueva York.

Texto publicado por el autor en su página web http://www.kenschles.com

 

 

 

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Ken Schles is a photographer and writer, the author of five monographs. A native New Yorker, Schles currently resides in Brooklyn, NY. He is a graduate of Cooper Union for the Advancement of Science and Art and studied with Lisette Model at the New School for Social Research.

Born in 1960, he grew up in a turbulent era and has been engaged in the issues that have shaped his world. As a student at Cooper in the late 70s and early 80s, he helped revamp an ailing photography department. In the 1980s he documented his life in the underground art and club scene and lived in what became an abandoned tenement in the East Village. After organizing his fellow tenants, he led the fight to prosecute his landlord resulting in the landlord’s imprisonment and the renovation of a twenty-four unit building.

The work he made at the time became material for two books, Invisible City (Twelvetrees Press, 1988), which was named a New York Times notable book of the year upon publication and, when reissued in 2014, was named a TIME Magazine photobook of the year. Invisible City has appeared in four histories of the photobook, including Parr/Badger’s seminal The Photobook: A History (Phaidon, 2014) and the recently published New York in Photobooks (Editorial RM and Centro José Guerrero 2017). A second book, Night Walk (Steidl, 2014) was also named book of the year by TIME Magazine. Together the exhibited work was nominated for the 2016 Deutsche Börse Prize.

Other books he’s authored
In 2001 Schles released the The Geometry of Innocence (Hatje Cantz, 2001), a thirteen-year photographic odyssey about the world we’ve created, where illusion and promise doesn’t always live up to the difficult realities our fragmented consumerist society has spawned. Released in New York two weeks after the September 11th attacks on the World Trade Center, The Geometry of Innocence is a prescient look at a declining American landscape.

A New History of Photography: The World Outside and the Pictures In Our Heads (White Press, 2007), is an experiment in the history of photography where Schles examines his photographs and recognizes within it a slew of antecedents and influences. A finalist for the 2009 Les Rencontres d’Arles Photographie Contemporary Book Award, selected by Photo-Eye and 5B4 as a best book of the year and selected by Claxton Projects as one of the most significant American photobooks published between 2003 and 2012.

Ken Schles’ fourth title, Oculus (Noorderlicht, 2011), is a philosophical exploration of memory and perception, a poetic pilgrimage that thoughtfully weaves its analysis of how images influence and define our understanding of that around us. Like Schles’ previous titles, Oculus is a demanding, personal and beautifully emotive work that not only compels multiple visits, but also leaves lingering questions. A Photo-Eye photobook of the year.

Writing on the ecology of the image, his essays have appeared in Vision Anew (University of California Press, 2015), The Photographer’s Playbook (Aperture, 2014) and Publish Your Photography Book (Princeton Architectural Press, 2014). He’s been the foreign correspondent for the discontinued FOAM blog, and a guest blogger for other sites. He writes occasional original essays for his own blog (Seeing images, seeing things) and for his own published works.

His editorial work has appeared internationally, from The New York Times Magazine in the US to the FAZ in Germany. He’s had six covers of Newsweek and worked for dozens of magazines throughout his career. He was the first photographer commissioned by The New Yorker, taking a portrait of the playwright Tony Kushner in 1992. During the 1990s he worked with recording artists on nearly 100 CD packages, most notably Billy Bragg and Wilco, Green Day, Alicia Keys, Rufus Wainwright, Rod Stewart, Natalie Merchant and The Wallflowers. Click here for a thorough client list.

A New York Foundation for the Arts Fellow, Ken Schles has organized and mounted over 18 solo exhibitions and appeared in over three dozen group shows in over a dozen countries. His work is included in nearly two-dozen museum collections throughout the world including The Museum of Modern Art and The Metropolitan Museum of Art in New York and The Rijksmuseum in The Netherlands.

He currently lives in his solar powered 19th century Brownstone, where he raises a family along with his wife, a New York City public elementary school principal.