María Lorentzen y el silencio de los otros

La Habana

 

 

 

«Anónimos», de la fotógrafa mexicana María Lorentzen

Anónimos es un proyecto en el que la fotógrafa mexicana María Lorentzen he estado trabajando desde hace varios años. Como explica a Libros, nocturnidad y alevosía, «siempre me ha apasionado la fotografía de calle. En este trabajo he intentado conducir la mirada a esas personas solitarias con las que nos cruzamos en la calle; personas que sólo son una imagen fugaz, apenas vistas durante unos segundos, ya sea en la gran ciudad o en un pueblo perdido.

Mis fotos pretenden que nos detengamos a reflexionar sobre ellas y nos interroguemos, aunque sea por un mínimo espacio de tiempo. Así mismo, quiero hacer resaltar que estas imágenes buscan dejar constancia del individuo aislado, encerrado en sí mismo, con sus reflexiones, pesares, pensamientos, como si, en cierta forma, se encontraran fuera del mundo, en otra dimensión, más allá del tiempo y el espacio».

 

 

MARÍA LORENTZEN

Nace en la ciudad de México el 3 de marzo de 1962. María comienza a desarrollar desde muy temprano, por influjo familiar, las dos grandes pasiones artísticas: las artes visuales y el disfrute de la música.

Años más tarde adopta el camino de estudios  formales. Toma clases de pintura en la Casa de Cultura Álvaro Obregón y diplomados de historia del arte. Se traslada a Alemania, vive en la ciudad de Kiel e ingresa a la Universidad a estudiar historia del arte, y pintura. Adquiere su primera cámara fotográfica Nikon (análoga réflex) y aprende fotografía bajo las enseñanzas de Hans Mohr.

A su regreso a la ciudad de México ingresa a la Escuela de Artes Plásticas.  Dos años después decide incorporarse a la Casa de la Cultura “Reyes Heroles”, donde realiza diplomados de escultura.

Trabaja incansablemente por una educación artística para los niños. En la dirección y reestructuración de sistemas educativos por el arte y paralelamente se involucra en proyectos de investigación en el Instituto Nacional de Psiquiatría y en el Hospital Psiquiátrico Infantil. Colabora en el proyecto del Instituto de Desarrollo Social para la supervisión de estancias infantiles en comunidades de escasos recursos. Se dedica a la promoción de arte (pintura, grabado, dibujo, escultura y fotografía) en colaboración con las galerías Arco Bis, Estación Coyoacán Arte Contemporáneo, Biblioteca Lerdo de Tejada y Casa del Risco. Y lleva a cabo, entre otras, la gestión y curaduría de la exposición fotográfica “Urbes Imaginarias”, en el Museo Archivo de la Fotografía de la ciudad de México.

Dentro de las diversas disciplinas, opta por la fotografía como medio de expresión y estudia formalmente la carrera en la Escuela Activa de Fotografía. Aprende bajo las enseñanzas de los maestros: Roberto Uribe, Ernesto Machado, Pedro Canseco, Víctor Ayala, Rebeca Allende y Jorge Benítez.

Su trabajo ha recibido distinciones y sido expuesto de forma individual en el Centro Cultural de la ciudad de Minas, Uruguay. En la galería Diana Saravia en la ciudad de Montevideo, en la galería La Barra Lanzaro y Acle, en Punta del Este, y en World Trade Center, Ciudad de México. De manera colectiva en las galerías La Candela, Machado Arte Espacio, Estación Coyoacán Arte Contemporáneo, Bar 9, y Actualmente expone en el Hotel Arena en la Ciudad de México, así como en la Casa de la Cultura Del Periodista en la exposición: La región más trasparente, bajo la curaduría de la Fototeca Sotomayor.