Roger Daltrey

Patti Smith

Frank Zappa

Bruce Springsteen

Gene Simmons

Gene Simmons

Apuntes de Patti Smith

Lynn Goldsmith y Patti Smith

Patti Smith

Bono

Patti Smith

Debbie Harry

Annie Lennox

Debbie Harry

Beastie Boys

Debbie Harry

Chris Stein and Debbie Harry of Blondie

Bob Dylan

Bob Dylan

Bob Dylan

Bob Marley

Bob Marley

Bruce Springsteen and Clarence Clemons 1978

E Street Band y Bruce Springsteen

Keith Richards
Las imágenes de Lynn Goldsmith se encuentran en numerosas colecciones de museos: La Smithsonian National Portrait Gallery, el Museo de Arte Moderno, el Museo de Fotografía Contemporánea de Chicago, el Salón de la Fama del Rock and Roll, el Museo Folkwang, la Colección Polaroid, la Colección Kodak, etc. Su trabajo durante los últimos 50 años en el mundo editorial ha aparecido, entre otros, en las portadas de Life, Newsweek, Time, Vanity Fair, Rolling Stone, National Geographic Traveler, Sports Illustrated, People, Elle, Interview, The New Yorker, etc. Los temas han sido muy variados, desde personalidades del mundo del espectáculo hasta estrellas del deporte, desde directores de cine hasta autores, desde lo extraordinario hasta el hombre corriente de la calle. Ha ganado numerosos y prestigiosos premios, desde el Lucien Clergue a la Prensa Mundial en Retrato, hasta el Lucie de Retrato en 2020. Lynn se considera muy afortunada por haber tenido la oportunidad de convertir su búsqueda de la naturaleza de la identidad y el espíritu humano en su medio de vida.
Se han publicado catorce libros con imágenes de Lynn. Uno de ellos, New Kids, estuvo en la lista de los más vendidos del New York Times, un hecho poco frecuente para cualquier libro de fotografía de mesa de café. También ha recibido dos premios de Dirección Artística de Nueva York.
Los logros profesionales de Lynn no se limitan en absoluto al mundo de la fotografía. En 1969, creó para Electra Records el «bio-disco», ganó un Clio por uno de los anuncios de radio que produjo y trabajó en las primeras películas de artistas discográficos que se utilizaron para la promoción. Es la mujer más joven que ha sido aceptada en el DGA (Director’s Guild of America).
En 1971, fue directora de Joshua Television, la primera empresa que se encargó de la ampliación de vídeo para grupos de rock que actuaban en grandes recintos. En 1972, fue directora del primer programa de rock de la cadena de televisión: «In Concert» de la ABC. En 1973, Lynn dirigió «We’re An American Band», el primer documental musical que se estrenó como cortometraje teatral. A mediados de los setenta, Lynn dejó de dirigir para concentrarse en la codirección de una de las bandas más importantes del rock de la época, Grand Funk.
A principios de los 80, Lynn amplió su creatividad para convertirse en la primera artista de «música óptica». Utilizando el alias de Will Powers, escribió y produjo el álbum «Dancing For Mental Health», publicado por Island Records. Trabajó con los aclamados músicos Sting, Steve Winwood, Todd Rundgren y Nile Rodgers, su álbum de debut fue bendecido por la crítica y el single, Kissing With Confidence, alcanzó el número 3 en las listas británicas.
Los vídeos del álbum que produjo y dirigió se convirtieron en algo más que anuncios para el disco. Fueron utilizados por el Departamento de Trabajo de los Estados Unidos para inspirar a los jóvenes desempleados, y por el Consejo Matrimonial Nacional de Inglaterra. Los vídeos de Will Powers también han sido utilizados por la Universidad de Harvard para ayudar en la enseñanza de idiomas, y por otras escuelas de todo Estados Unidos para sus necesidades individuales de enseñanza. El Museo de Arte Moderno de Nueva York tiene dos vídeos de Will Powers en su colección permanente. Lynn fue una de las primeras artistas en hacer animación tridimensional por ordenador, que utilizó en su vídeo de 1983, Adventures in Success. Las raíces de su música se remontan a la experiencia de formar parte de una banda, The Walking Wounded, mientras asistía a la Universidad de Michigan, donde se graduó en tres años Magna Cum Laude con una licenciatura en inglés y psicología.
Lynn se considera una artista y empresaria autodidacta. Otros la consideran una pionera en numerosas áreas de las artes, así como en los negocios. Fue la fundadora de la primera agencia fotográfica centrada en el retrato de famosos, que representaba el trabajo de más de doscientos fotógrafos de todo el mundo. Fundada en 1976, cuando la fotografía de noticias era en lo que se centraban las agencias fotográficas, Lynn parecía saber antes que otros que el apetito de las revistas cambiaría de los acontecimientos mundiales a la cobertura de los grandes nombres del entretenimiento. Parte de la fundación de la agencia consistió en concienciar a más fotógrafos de la importancia de los derechos de autor. Durante los últimos 4 años ha estado librando una batalla legal con la Fundación Warhol que se basa en asegurarse de que la ley de derechos de autor no se diluya tanto con la definición de uso justo que los artistas visuales pierdan los derechos de su trabajo. Se trata de una cruzada basada en la defensa de los derechos. Chronicle Books la incluyó en la publicación de 2017 de 200 mujeres que cambiarán tu forma de ver el mundo.
El amplio abanico de talentos, habilidades y logros de Lynn son producto de una creencia que ella mantiene constante: la creatividad se basa en romper los patrones de pensamiento limitantes, en romper el miedo, en asumir riesgos y en trabajar persistentemente hacia tus objetivos, si el individuo quiere maximizar su potencial para sentir que ha vivido la vida plenamente. Actualmente, entre otros proyectos, Lynn ha estado pintando. La única cosa que nunca ha dejado de hacer desde que tenía ocho años es la de hacer fotos con su cámara.
Texto de su página web https://lynngoldsmith.com/wordpress/
Lynn Goldsmith’s imagery is in numerous museum collections: The Smithsonian National Portrait Gallery, The Museum of Modern Art, The Chicago Museum of Contemporary Photography, The Rock and Roll Hall of Fame, Museum Folkwang, The Polaroid Collection, The Kodak Collection, etc. Her work over the past 50 years in the editorial world has appeared on and between the covers of Life, Newsweek, Time, Vanity Fair, Rolling Stone, National Geographic Traveler, Sports Illustrated, People, Elle, Interview, The New Yorker, etc. The subjects have varied from entertainment personalities to sports stars, from film directors to authors, from the extraordinary to the ordinary man on the street. Winning numerous prestigious awards from the Lucien Clergue to the World Press in Portraiture, to the Lucie for Portraiture in 2020. Lynn considers herself extremely fortunate to have had the opportunity to make her quest into the nature of identity and the human spirit into her livelihood.
Fourteen books of Lynn’s imagery have been published. One of which, New Kids, was on The New York Times Best Seller list, a rare occurrence for any coffee table book of photography. She’s also received two New York Art Direction awards.
Lynn’s professional achievements are in no way limited to the world of photography. In 1969 for Electra Records, she created the ‘bio-disk,’ won a Clio for one of the radio spot she produced, and worked on the first films of recording artists to be used for promotion. She is the youngest woman member ever to be accepted into the DGA (Director’s Guild of America). In 1971, she was a director of Joshua Television, the first company to do video magnification for rock groups entertaining at large venues. In 1972, she was a director for the first rock show on network television: ABC’s “In Concert”. In 1973, Lynn directed “We’re An American Band”, the first music documentary to be released as a theatrical short. In the mid-seventies, Lynn stopped directing to concentrate on co-managing one of rock’s biggest bands at the time, Grand Funk.
By the early 80’s Lynn expanded her creativity to become the first ‘optic-music’ artist. Using the a.k.a. Will Powers, she wrote and produced the album “Dancing For Mental Health” released on Island Records. Working with acclaimed musicians Sting, Steve Winwood, Todd Rundgren and Nile Rodgers, her debut album won critical acclaim and the single, Kissing With Confidence, reached #3 on the British charts. As was her plan, the videos from the album which she produced and directed became more than commercials for the record. They were used by the United States Department of Labor to inspire unemployed youths, and by the National Marriage Counsel in England. Will Powers’ videos have also been used by Harvard University to help with language instruction, and by other schools throughout the United States for their individual teaching needs. The Museum of Modern Art in New York City has two Will Powers videos in their permanent collection. Lynn was among the first artists to do 3-dimensional computer animation which she used in her 1983 video, Adventures in Success. The roots of her music came from the experience of being in a band, The Walking Wounded, while attending the University of Michigan where she graduated in 3 years Magna Cum Laude with a B.A. in both English and Psychology.
Lynn considers herself a self-taught artist and entrepreneur. Others have considered her to be a pioneer in numerous areas of the arts as well as in business. She was the founder of the first photo agency which focused on celebrity portraiture, representing the work of over two hundred worldwide photographers. Established in 1976, when news photography was what photo agencies focused on, Lynn seemed to know before others that the magazine appetite would change from world events to coverage of the biggest names in entertainment. Part of founding the agency was to make more photographers aware of the importance in copyright. For the past 4 years she has been fighting a legal battle with the Warhol Foundation which is based on making sure that the copyright law does not become so diluted by the definition of fair use that visual artists lose the rights to their work. This is a crusade based on standing up for rights. Chronicle Books included her in the 2017 publication of 200 Women Who Will Change the Way You See the World.
The wide range of Lynn’s talents, skills and achievements are products of a belief she holds constant: Creativity is based on breaking limiting thought patterns, busting through fear, taking risks, and persistently working hard toward your goals, if the individual wants to maximize their potential for feeling they have lived life fully. Currently among other projects, Lynn has been painting. The one thing she never has stopped doing since she was eight years old is that of making images with her camera.
In the Collections of:
Smithsonian National Portrait Gallery
Chicago Museum Of Contemporary Photography
Kodak Collection
Polaroid Collection
Museum Folkwang
Rock And Roll Hall Of Fame
Michael Zilkha
Michael J Fox
Ellen Paige
Keegan-Michael Kay
Rob Roth
Bill Pohlad
Larry Levy
Dr. Daniel Baker
Barbara Bloemink
2016 – Art Base, Basalt, CO
2016 – Gallerie 12, Paris, France
2015 – Mouche Gallery “Loupe de Loupe”, Beverly Hills, CA
2015 – Morrison Hotel Gallery NYC “Streets of NYC” April 16th – May 30th 2015
2014 – Mouche Gallery, Beverly Hills, CA
2013 – San Francisco Art Exchange, San Francisco, CA
2013 – Morrison Hotel Gallery, NYC, NY
2012 – Proud Chelsea Gallery, London, UK
2011 – San Francisco Art Exchange, San Francisco, CA
2011 – Morrison Hotel Gallery, NYC, NY
2011 – Galerie Zuger, Vail, CO
2010 – Singleton-Bliss Museum of Fine Art, Santa Fe, NM
2010 – Hallmark Museum of Contemporary Photography, Turner Falls, MA
2010 – Jenkins Johnson Gallery, New York, NY
2010 – Fort Collins Museum of Contemporary Art, Ft. Collins, CO
2010 – A Gallery for Fine Art, New Orleans, LA
2010 – Morrison Hotel Gallery La Jolla CA
2009 – Jenkins Johnson, New York, NY
2008 – Hallmark Museum of Contemporary Photography, Turner Falls, MA
2008 – Jenkins Johnson Gallery, New York, NY
2008 – Masters Gallery, Denver, CO
2007 – Holden Luntz Palm Beach Contemporary Art Fair, FL
2007 – Rock And Roll Hall Of Fame, Cleveland, OH
2007 – Jenkins Johnson Gallery, San Francisco, CA
2007 – Contessa Gallery, Cleveland, OH
2007 – Frank Picture Gallery, Los Angeles, CA
2006 – Morrison Hotel Gallery La Jolla CA
2006 – Morrison Hotel Gallery – New York, NY
2005 – Masters Gallery, Denver, CO
2003 – David Florida Gallery, Aspen, CO
2002 – Barbara Gillman Gallery, Miami, FL
2002 – Photo Forum Gallery, Pittsburgh, PA
2001 – Celebrities Gallery, Lahaina, HI
2000 – Foto Real, Austin, TX
1998 – Elaine Baker Gallery, Boca Raton, FL
1996 – The VH-1 Gallery, New York, NY
1995 – ICP, The International Center of Photography, NY, NY
1995 – The Govinda Gallery, Washington, DC
1994 – Acanthus Gallery, Saugerties, NY